‘El libro no va a morir’: LibrObjeto editorial, la apuesta revolucionaria de Diana Ramírez por el impreso
El arte, la literatura, la escritura y los libros, serán siempre el mejor ejemplo de la rebeldía.
Diana Ramírez Luna, directora de LibrObjeto editorial. Foto: Diana Ramírez Luna.
En una era en la que las pantallas dominan los espacios, apostar por los libros impresos se convierte en un acto revolucionario. Y un ejemplo de ello es Diana Ramírez Luna y LibrObjeto editorial, un proyecto que nació con el sueño de hacer libros y también de dar cabida a nuevas voces de la literatura mexicana.
Y todo empezó con un proyecto llamado Nido de Poesía que rápidamente se expandió hasta convertirse en una editorial que hoy tiene 40 títulos en catálogo, con libros que abarcan temáticas como el género, la diversidad, las disidencias y otras temáticas que las editoriales ya consolidadas no suelen abordar.
‘Ansiedad: a mí también me pasa’, un libro para entender lo que sentimos y aprender a manejarlo
Si una característica hace destacar a LibrObjeto editorial y a Diana Ramírez Luna, es su capacidad para crear comunidad entre escritores y lectores. Y es que quienes se aceran a la editorial, encuentran un nido que les arropa y que les enseña a volar en el difícil mundo editorial.
En esta entrevista, Diana Ramírez Luna reflexiona sobre la creación y los retos enfrentado con LibrObjeto, a 8 años de su creación; también, sobre la importancia de crear comunidades, de cómo acercar a las infancias y a las juventudes a la lectura y de cómo el arte, la literatura, la escritura y los libros, serán siempre el mejor ejemplo de la rebeldía.
Diana Ramírez Luna y la apuesta de LibrObjeto por el libro impreso
P: ¿Cómo nació Librobjeto editorial?
R: Nació un poco sin querer, creo, sin querer en un sentido formal, porque, también creo que siempre quise hacer libros, eso siempre lo tuve súper claro, desde que estaba muy chiquita. Lo que no tenía claro era que eso que yo quería hacer, era ser editora. Ya eso, como que en el camino, fui aprendiéndolo.
Y (LibrObjeto) comenzó con un proyecto con unos amigos, de la universidad, que tenemos una revista web, entonces empezó así: primero con una parte publicada en la web, con estos amigos, que hacemos Los ojos del Tecolote, y con una parte audiovisual también. Teníamos esta idea de utilizar nuestro conocimiento para promover la cultura y la poesía, específicamente, y así fue como nacieron los primeros Nidos de Poesía.
Al principio, fue con conocidos, con gente que yo tenía cerca, con gente que me recomendaban mis amigos. Y, después tuvimos que hacer una convocatoria y se fue haciendo más grande esa convocatoria, año con año. Y, luego, se fue corriendo la voz de que estábamos haciendo un trabajo que creo que le estaba gustando a la gente, y así fue como empezamos con la colección de Narrativas, con la colección de libros ilustrados Huellas de miel, y, de pronto, ya estamos aquí, con un catálogo de alrededor de 40 títulos, varios de ellos ya con varias reimpresiones, a la gente le ha gustado el trabajo.
Sin llegar a romantizar nada, porque sabemos que esto es un sistema capitalista, a final de cuentas, pero, de las más grandes satisfacciones que me ha dado esto es que la gente pueda ver el trabajo editorial que hay de este lado, que le guste, que lo disfrute y que, además, regrese, porque, en estas ferias (como la del Zócalo de la CDMX), pasa que gente que vino años pasados, regresan a buscar las tote bags, los libros, a los autores.
¿Por qué apostar por el libro impreso, en una época en que lo digital es más buscado y utilizado?
Creo que eso sí tiene que ver con una parte de romantizar el libro muchísimo. El nombre de la editorial surgió en una charla con un amiga, donde estábamos hablado del libro como objeto. Entonces, fue uno de esos momentos de lucidez, donde sucede que ciertas ideas hacen match; entonces, ahí decidí que quería hacer libros que tuvieran características como muy particulares, muy específicas.
Yo les llamo darle personalidad a los libros. Uno trae unos stickers. Alguno que trae un póster. Pero, hay otro que trae solapas desprendibles. Pero, hay otro que se despliega, como mi proyecto de maestría.
Estas características de los libros no te la da el soporte digital. Entiendo la inmediatez, la rapidez. Entiendo que podemos llegar a más públicos, pero estoy totalmente convencida de que el libro no va a morir… quizá no tan pronto, al menos no mientras me quede vida, espero.
¿Qué se puede encontrar en el catálogo de LibrObjeto?
Mis intereses personales influyen totalmente. Hay temas de género, hay temas de disidencias, apuesto mucho por la bibliodiversidad, no solo en lo material y en lo formal, sino desde el discurso. Volviendo a este libro (La costumbre del vacío de Adriana Dorantes), es un discurso que quizá no vemos tan comúnmente en un libro de poesía, por ejemplo, hablar acerca del sobrepeso y de cómo los estándares de belleza nos alcanzan de una manera avasalladora, creo que no es un tema que vemos en la poesía. Apostar por ese tipo de temas, a mí me encanta y, obvio, son temas con los que eventualmente termino haciendo algún tipo de match personal.
Un libro que no me emocione no lo puedo tomar, porque siento que no habría ese empuje para impulsar un libro. El libro necesita, requiere, como todo de ti, entonces, si no te emociona lo que estás editando, creo que no hay manera. Creo que eso es lo primero.
Crear comunidad entre autores y lectores
¿Qué ofrece LibrObjeto para los autores y los consumidores, en comparación con otras librerías?
A los autores, creo que les ofrecemos esa comunidad de la que hablabas hace rato, que es súper bonita y que se ha creado sobre la marcha. Entonces, tenemos una camaradería muy bonita. Siempre cuento la historia de mi idea romántica que hacer libros surgió a partir de que leí a Los Contemporáneos -grupo de escritores, artistas e intelectuales mexicanos, que tuvieron una importante producción creativa, entre la década de 1920 y 1930-.
Antes de leerlos a ellos como poetas, leí la historia de que eran amigos, y se leían entre ellos y se reseñaban los libros. Pero, es que eran amigos. Sí, eran un grupo de poetas que estaban cambiando la forma de hacer poesía en México, pero, a parte de eso, eran compas. Entonces, siempre tuve la idea de hacer eso, y creo que eso es lo principal que les ofrecemos.
Además, les brindamos un espacio seguro, un espacio de muchísimo respeto. Al momento de trabajar los originales, les ofrecemos que no vamos a trastocar sus ideas. Por ejemplo, en los procesos de corrección de estilo; que vamos a llevar el libro a su mejor versión. Y, creo que eso les gusta.
También, que se hagan lecturas críticas, que les hagamos comentarios muy puntuales, acerca de lo que se puede mejorar, que tengamos estos espacios, se les abre la puerta que puedan venir a ferias como esta, a firmar ejemplares, a convivir con los lectores, creo que eso lo disfrutan mucho.
Y, a los lectores, les ofrecemos esta convivencia con su eventual autor favorito y libros hechos con mucho cuidado, con mucho amor, no son libros que se produzcan rápido. Entonces, sí nos tardamos en cada edición, pero sí valen totalmente la pena. Sí son libros a los que les invertimos demasiado tiempo, pero, creo que se refleja también en el producto final y en que el lector, yo creo que ya al leerlo, va encontrando detalles, como cositas con las cuales puede decir; ‘ah, esto está lindo’.
Ediciones Era suspende operaciones; ¿por qué cierra la editorial tras 66 años de historia?
Si pudieras hacer un listado de cinco momentos más significativos para Diana Ramírez Luna y LibrObjeto, ¿cuáles serían?
Uno podría ser el octavo aniversario de LibrObjeto. Siempre es súper rico volvernos a encontrar con autores, es como un apapacho al corazón enorme.
La FIL Guadalajara, yo creo que también es otro momento, porque es irnos a encontrar con otro público, que no es el de aquí, de Ciudad de México. El público que va a FIL Guadalajara va con una apertura muy bonita a que tú les muestres tu material.
Poder haber llevado los libros a Europa es otro momento muy significativa. Ahora, los libros ya se pueden encontrar en España. Presentar en otros contextos, donde nadie conoce tu trabajo y puedes hablar de ti, desde cero, también eso lo he disfrutado mucho.
Las presentaciones que hemos tenido en la Feria del Libro de Minería también han sido mágicas, porque se llenan la salas. Eso yo no me lo explico. Eso es el gozo más grande. Por ejemplo, cuando presentamos Cuando soñé ser escritora, se llenó la sala y eso estaba increíble, que haya gente interesada en escuchar a las autoras, eso está magnífico.
Y las presentaciones que hemos tenido en la FIL Zócalo, porque es muy distinto el público. El público que va a FIL Minería sabe a lo que va y aquí, en el Zócalo, como que es gente que va pasando y, a lo mejor, solo quiere descansar un rato y por eso se sienta o le agarró la lluvia y por eso se sienta, y termina haciendo clic con el libro. Termina, a veces, llevándose el libro, a veces firmado, eso es como súper fortuito y, al mismo tiempo, creo que ahí es cuando pensamos que todo valió la pena.
Las facetas de Diana y los libros como un acto revolucionario
¿Quién es Diana como persona y como editora?
Como persona, creo que Diana es una persona súper apasionada, súper resiliente. Trato de ir tomando de cada experiencia que tengo no lo mejor, pero sí convertirlo en algo que, eventualmente, sea positivo para mí y luego para la editorial. De pronto, me cuesta mucho trabajo separar a Diana persona con Diana editora porque LibrObjeto es un proyecto de vida, entonces, me cuesta trabajo, de pronto, como separar una cosa de la otra. y me costaría trabajo eso, separar esas facetas.
Si pudiera decir una característica que tienen esas dos facetas de Diana, es que soy súper terca, súper empeñada en que lo que quiero, trato de conseguirlo siempre.
Si tuvieras de frente a Diana de 10 años, de 15 años, ¿qué consejo le darías para su vida personal, su vida profesional, para decirle no desistas?
Creo que le diría: ‘confía en ti y confía en lo que sabes,’ sobre todo a la Diana profesionista. Confía. Y a Diana persona le diría: ‘escucha tu intuición’ porque, creo que eso que a veces se entiende como algo mágico, que así se puede entender la intuición, creo que es una suma de conocimientos que vamos adquiriendo en la vida y es más como una alerta de nuestro cuerpo, de nuestra mente, que nos dice: por aquí sí, por aquí no. También eso, escucha y confía en tu intuición.
¿Cómo acercar a las nuevas generaciones a los libros, ahora que parecía que leen poco o que incluso son dispersos?
Yo creo que todos somos dispersos. Como que se sataniza mucho a las juventudes en ese sentido, de que ellos son los que no ponen atención. Todos hemos perdido la capacidad de retención. Incluso, yo, a la hora de editar, de pronto noto que me cuesta más trabajo. Creo que, como adultos, nos corresponde predicar con el ejemplo y que no nos vean todo el tiempo en el teléfono.
Creo que es fundamental vean libros en casa, que los tengan a la mano, que puedan jugar con ellos, que puedan ver que es un objeto que no tiene por qué estar aislado o en un lugar diferente de la casa. Creo que eso ayuda muchísimo: que haya libros por toda la casa y, eventualmente, alguno terminará por llamarles la atención, por atraerlos, creo que así es como empezamos todos con la lectura, que un libro llegue de manera fortuita, en casa del abuelo, en casa del tío, que era súper lector, y, quizá apostar un poco por los género breves.
Siempre he dicho que es más fácil ir encaminando a un lector de literatura juvenil y después irle mostrando otros géneros, a ser alguien lector desde cero, eso es más difícil. Entonces, creo que una vez que tenemos lectores, todo se vuelve más sencillo.
¿Por qué seguir apostando por la literatura en un mundo cada vez más dependiente de la IA?
Porque creo que, justamente, es una manera de resistir y de rebeldía. Creo que, históricamente, la literatura, la escritura, los libros, han representado esa rebeldía y creo que algo que noto en común con mis autores y con la gente que nos gusta escribir, que nos dedicamos al arte, creo que eso es lago que es casi inherente a nosotros, que tenemos estas ganas de demostrar una manera diferente de ver las cosas a como se ven, en cierto momento histórico.
Es esa manera de decir: estamos aquí, resistiendo desde la humanidad, desde el pensamiento, desde el lenguaje, desde la crítica, y tenemos mucho qué decir, más allá de solo replicar discursos.
